Note biographique

Né en 1866 à Moscou, Vassily KANDINSKY s'oriente tardivement vers l'art après avoir entamé une brillante carrière de juriste. C'est en 1896 qu'il décide de s'installer à Munich pour étudier la peinture, profondément marqué par la découverte des Meules de Monet et par l’opéra Lohengrin de Wagner. Ces expériences sensorielles sèment les graines de sa quête sur la correspondance entre les couleurs et les sons. Entre 1901 et 1904, il fonde le groupe Phalanx et voyage à travers l'Europe, période durant laquelle il expose ses premières œuvres postimpressionnistes et commence à simplifier les formes vers une expression plus intérieure.

L'année 1911 marque un tournant radical avec la création du mouvement Le Cavalier bleu (Der Blaue Reiter) aux côtés de Franz MARC et l'organisation de leur première exposition marquante à Munich. Parallèlement, il publie son ouvrage théorique majeur, Du spirituel dans l'art, où il théorise l'émotion pure de la couleur. En 1913, lors de l'exposition de l'Armory Show à New York, il commence à acquérir une renommée internationale. Ses œuvres de cette époque, comme la série des Compositions, s'affranchissent totalement de la figuration pour devenir les premières pierres angulaires de l'abstraction lyrique.

Après un retour en Russie pendant la Révolution, KANDINSKY repart pour l'Allemagne en 1921 et rejoint le Bauhaus en 1922 à l'invitation de Walter Gropius. Durant cette décennie, son style évolue vers une rigueur plus géométrique, privilégiant les cercles, les triangles et les lignes droites, comme en témoigne sa célèbre toile Jaune-Rouge-Bleu de 1925. Il participe alors activement aux grandes expositions du mouvement et enseigne sa théorie des formes jusqu'à la fermeture de l'école par les autorités nazies en 1933, qui classent son œuvre parmi l'« art dégénéré ».

Contraint à l'exil, il s'installe en France, à Neuilly-sur-Seine, où il passe les onze dernières années de sa vie. Sa période parisienne, marquée par une rétrospective importante à la galerie Jeanne Bucher en 1936, voit son style s'assouplir avec l'introduction de formes biomorphiques rappelant le monde microscopique. Kandinsky continue de peindre et d'exposer, notamment à l'exposition internationale de Paris en 1937, malgré le tumulte de la guerre. Il s'éteint en 1944, laissant derrière lui un héritage immense qui a redéfini les limites du langage visuel moderne.