Note biographique

Né en 1942 à Paris, Gérard TITUS-CARMEL est un peintre, graveur et poète français dont l'œuvre se distingue par une rigueur intellectuelle alliée à une grande sensibilité plastique. Formé à l'école Boulle à Paris jusqu'en 1962, il commence sa carrière par le dessin et la gravure, s'intéressant très tôt aux thèmes de l'absence, de la trace et de la dégradation des formes. Dès la fin des années 1960, il s'impose comme l'un des dessinateurs les plus virtuoses de sa génération, explorant les rapports entre l'objet réel et sa représentation.

Sa reconnaissance internationale s'accélère au cours des années 1970 avec des participations remarquées à de grandes manifestations. En 1972, il expose à la célèbre manifestation "Douze ans d'art contemporain en France" au Grand Palais, et en 1977, il représente la France à la Biennale de Venise avec son installation monumentale The Pocket Size Tlingit Coffin. Cette période est marquée par des séries conceptuelles où il analyse minutieusement des objets, comme des boîtes ou des ligatures, à travers des variations graphiques répétitives et sérielles.

Dans les années 1980, TITUS-CARMEL opère un retour vers la peinture et la couleur, délaissant l'austérité du noir et blanc pour des compositions plus amples et organiques. Il expose au Centre Pompidou en 1978 et multiplie les cycles thématiques tels que les Éclats, les Feuillées ou les Nidoreux. Son travail explore alors la tension entre l'ordre géométrique et le chaos végétal, faisant de la surface de la toile un espace de collision entre la structure et l'émotion. En 1984, il est l'invité d'honneur de la Biennale d'Alexandrie, illustrant son rayonnement au-delà des frontières européennes.

Aujourd'hui installé en Bourgogne, l'artiste poursuit une œuvre immense qui compte plus de deux cents expositions personnelles à travers le monde. Parallèlement à ses cycles picturaux récents, comme les Forêts ou les Vues de biais, il mène une carrière d'écrivain et de poète avec une cinquantaine d'ouvrages publiés. En 2009, une rétrospective de son œuvre gravée a été présentée à la Bibliothèque nationale de France, rendant hommage à sa maîtrise technique et à sa quête incessante du "lieu" de la peinture, entre rigueur formelle et lyrisme contenu.